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《玩家》玩出人藝新京味兒
首演前首輪14場門票就已基本售罄；連日來天天都有觀眾到處求票；每晚22時40分才結束的三個多小時大戲，無人退場，謝幕時滿堂叫好……這就是正在首都劇場上演的北京人藝今年唯一一部原創大戲——由京味作家、原北京晚報記者劉一達編劇，北京人藝院長任鳴導演，馮遠征、閆銳、楊佳音、梁丹妮、王剛等北京人藝實力派演員主演的京味大戲《玩家》。一位老觀眾看完之后，激動地感嘆道：“京味兒大戲又回來了！這是給咱老百姓看的戲！”
“北京話十級大測試”一般的臺詞
《玩家》媒體場演出安排在了8月24日，正是老舍先生逝世50周年的日子。老舍先生可謂是京味兒話劇的開山鼻祖，他的經典名劇《茶館》無論是語言、結構，還是對人物的塑造、對時代的刻畫，不僅讓歷代觀眾為之癡迷，也是后代戲劇人不斷學習的榜樣，當代不少戲劇作品都有對《茶館》致敬之意。《玩家》也不例外，編劇劉一達說自己就是按照《茶館》的形式設計《玩家》的，“三幕戲，三個不同的時代，一群搞收藏的玩家，既有老一代，也有新一代，分別代表不同身份的人在三個不同時代背景中的生存方式和命運。”
從小就泡在北京胡同大雜院，和四九城三教九流打交道，有著豐富人生閱歷和寫作經驗的劉一達，二十多歲時便已經能嫻熟運用北京土話，至今創作出版了十多部長篇小說、40多部紀實文學、散文、隨筆，如今這部“十年磨一劍”的話劇劇本處女作，更是如同一席北京文化的盛筵，讓老北京打心眼里覺得親切痛快，外地人則是滿心的好奇與驚喜。
由于故事貫穿上世紀80年代、90年代和當今21世紀三個時代，人物從穿著、語言到做派，都帶有濃郁的北京特色和時代氣息。當年用糧票換鋁鍋，用外匯券買彩電；如今“手串佛珠盛行”……各種日常生活細節，展現給人們的，是一幕幕北京人生活習慣和思想觀念的轉變。“玩意兒、傻帽兒、幺蛾子、逗悶子、拔份子”……相當于“北京話十級大測試”的地道京片子，從北京人藝演員的口中密集而出，對于觀眾來說簡直是太過癮的語言藝術。撿漏、砸漿、打眼、走眼、灑金、洗貨；“什么是古玩，一手進一手出，搗騰著玩，古玩；什么是古董，不搗鼓不懂，一搗鼓就懂，古董。”“月亮的背面就是黑暗，每一樣東西都有背面，只看你想不想看。”“做事情只有兩種結果，一種是笑話，一種是神話。”……專業講究的行家術語，精辟幽默的俗語雙關語歇后語，富有禪意的哲理金句，處處體現著中華文化和中國語言藝術的博大精深。
收藏世界里不同的“爺”
《玩家》圍繞著京城大玩家靳伯安祖傳的元青花瓷瓶展開。一個承載著靳家血淚的瓶子，一個40多年沒人見過真容的瓶子，成為玩家之間一個傳說。上世紀80年代后期，收藏在民間不斷升溫，京城的新老玩家為爭奪稀世藏品，展開了心術與智謀的明爭暗斗……師徒之間的互相承擔，父子之間的摩擦沖突，對手之間的勾心斗角，人的情感與命運，在瓷器和人心的真真假假中跌宕起伏。終了，八十八歲大壽白發蒼蒼的靳伯安一句“有錢沒眼、有眼沒錢、有錢有眼還要有緣”，道盡了古玩界的辛酸與天機。劇終，隨著一聲鏗鏘有力的“沒緣吶”，錘起錘落，碎瓷片滾落一地，驚心動魄的碎裂聲，滌蕩著一個真正的玩家去偽尋真的決心，也留給人們無盡的哲思……
劇中，馮遠征扮演的大玩家靳伯安是位出身收藏世家的“爺”，他玩收藏，玩的已經不是東西，而是文化，是學問，是哲理，是境界。什么東西拿到他眼前，他只抬眼一看，心中就已了然。夠了一眼，再上手，手頭不對，真假自然斷定，但面上全不流露，解釋起來也是點到為止，給人留面兒。這就是北京的“爺”，有里有面兒，讓人敬重。
閆銳扮演的齊放，是有著老北京傳統的新一代北京玩主兒，癡迷上了收藏，不惜傾家蕩產。年輕時性情外露，好惡真假全在嘴上臉上，但其實往往分不清真假。經歷了慘痛教訓，人生有了積淀，終于將“笑話”玩成了“神話”，成了享譽京城的大玩家；最難得的是，心中看重的，是比“玩意兒”更重的情義。
而楊佳音扮演的寶二爺則完全是另外一種“爺”，他愛的不是古玩而是金錢，每個年代都能找到坑蒙拐騙的門路，到處招搖撞騙從中漁利，他把自己包裝成有著顯赫身世的王爺后代，還給自己起名“愛新覺羅毓寶”，其造型夸張，舉止浮夸，滿嘴“跑火車”，各種歪理邪說，但卻串聯起劇中所有情節和人物，表演極為出彩。和他相比，原本真有著清朝皇室背景的壽五爺，則落魄失意得多，曾經“見過、用過”的沒落貴族，甚至要靠賣偽作“殺熟”維生。這也是兩種典型的北京人代表。
臺上唯一滿口外地方言的，是班贊扮演的魏有亮，這個原本只是在北京收破爛兒的外地小木匠，當年甚至把涮羊肉的火鍋當成“周朝的鼎”；但卻靠著一幅八大山人的假畫起家撈到了“第一桶金”，又憑著用心和“勤勞的一雙手”，最后竟然也成了開古玩店的大老板。
有因為“玩”而風生水起的，也有因為“玩”而家破人亡的，閆巍扮演的王小民，一輩子就想“撿漏”，結果好不容易得著個好東西，賺了兩千元，但后來看到竟然在拍賣行賣了上百萬，立馬瘋了心變成了神經病，抱著垃圾桶非說是青銅器……
生動的語言，鮮活的人物，讓不少人藝的老戲迷看完《玩家》后都說：“人藝的青年演員，在這個戲里立起來了。”
京味兒最重要的是精神和情懷
從最開始強調京味語言和收藏知識，到后來更注重人物命運和其中深意，劉一達寫《玩家》磨了十年，改了12稿，最終寫的其實已經不是收藏，他說：“為什么要寫這部戲？我做了認真的思索，現實生活中，人們都在追求一種真實的美，玩家玩的過程實際就是辨別真與假，那么什么是真實的？我們該如何追求真實的東西？真實的意義又何在呢？《玩家》這部戲其實就是要告訴人們這個看似簡單又很深刻的命題。”
《玩家》的導演任鳴是北京人藝特別擅長執導京味話劇的導演，身為北京人，他對排京味兒作品充滿感情，他認為“京味兒，最重要的是一種精神，一種情懷。”他希望以自己的方式，用戲劇在舞臺上記錄北京。在他看來，《玩家》的主題無論過去、現在還是將來，都具有普世價值和長久的寓意，有著超越收藏、超越玩家的形而上的精神內涵。正如全劇最后一句臺詞：“把假的都砸了，真的就來了！”明白了其中深意，才算看懂了《玩家》。
曾經在北京市朝陽區分管文物多年的北京戲劇家協會副主席李龍吟，對這樣一部通過“玩家風云”表現“京味兒”的作品非常認可，他說：“以老舍先生開創的京味兒話劇一直是北京人藝的看家本領。老舍先生去世后，北京人藝仍然堅持演 北京的地兒，北京的事兒，北京的人兒，北京的味兒 。北京的地兒，北京的事兒，北京的人兒都好擺布，弄出北京的味兒就是真功夫了，北京什么味兒，文字還真不好表達，進了劇場看了戲，你才能體會到：北京的味兒，回來了。《玩家》，這是紀念老舍的戲，這是老舍的傳承人獻給北京觀眾的戲，是劉一達和北京人藝堅持京味兒話劇的結晶。任鳴作為院長，作為導演，一直堅持這一點，不簡單。”
本報記者 王潤 J069 王祥攝
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“玩家”一詞來自《北京晚報》
“玩家”一詞，現在雖然被廣為使用，但直到本世紀初時，這個詞還無法在《現代漢語詞典》、《北京土語詞典》等詞典中查到。它的由來，其實源自該劇的編劇劉一達。
上世紀90年代，劉一達在《北京晚報》上發表報道《京城“四大玩家”》，一時反響熱烈。不過，對于他創造出來的“玩家”一詞，專家有不同意見。中國社科院一位研究員還特地約他到社科院，辯論了一下午。
劉一達認為，解決了溫飽之后，怎么活著成了人們生活的第一要務。而“玩”，實際上就是人在怎么活得更好上做文章。上世紀90年代以后，收藏熱逐漸升溫，人們玩的東西也越來越多，越來越講究。“當一個人玩到一定水平，玩到一定境界，就可以稱之為 家 。這就是玩家的出處。”
“玩家”一詞來得有趣，寫玩家可就未必有趣了。《玩家》的劇本創作歷時10年，先后經歷12稿。 |
