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“青線線（那個）藍線線，藍格英英（的）彩，生下一個蘭花花，實實的愛死人。”《蘭花花》的旋律在中國家喻戶曉，這首歌曲是陜北民歌中最廣為流傳的一首，從30年代傳唱至今，深受幾代人的喜愛。國家大劇院以民歌《蘭花花》為素材，創作推出了中國原創歌劇《蘭花花》，將于10月1日至5日國慶期間首演問世。
8月22日下午，中國原創歌劇《蘭花花》新聞發布會在新聞發布廳舉行 王小京/攝
早在國家大劇院開始策劃推出原創歌劇之初，《蘭花花》的選題就與《駱駝祥子》《西施》《趙氏孤兒》等一同被提出。國家大劇院副院長趙鐵春在發布會上表示：“選擇這一題材創作歌劇，不僅是因為這首歌曲在中國擁有廣泛的群眾基礎，更是看中其背后蘊含的更深層次的意義——在千百年來的中國社會，特別是最廣大的農村社會中，存在著形成已久的倫理道德、禮教文化與個人情感命運之間的沖突。這種沖突具有強烈的現實主義色彩，為戲劇和音樂提供了強大的結構基礎。以此為引擎來創作一部歌劇，即便發端于一首民歌，仍可以積蓄強大的藝術能量，從而達到史詩般壯闊絢爛的藝術境界。”
《蘭花花》作曲張千一與導演陳薪伊 王小京/攝
不同于大多中國歌劇有文學名著或歷史事件作為劇本的文學依托，《蘭花花》的素材源于一首民歌，這就為整劇的創作帶來了較大的難度。而國家大劇院以一貫精益求精的態度，將藝術性作為該劇的最高目標，無論音樂語言、戲劇性還是舞臺制作等方面都力求完美。記者從發布會進一步了解到，該劇自2011年啟動，2017年創作完成，創作過程歷時六年。大劇院經過多次嘗試與論證，力邀以作曲家張千一、編劇趙大鳴、導演陳薪伊作為核心創作團隊，并邀請舞美設計霍廷霄、服裝設計陳同勛、造型設計陳敏正三位在當今影視界炙手可熱的設計師作為制作團隊。六年時間內，大劇院召開劇本創作會20余次，劇本先后修改7稿，組織音樂試聽會10余次。
編劇趙大鳴依照民歌《蘭花花》的歌詞內容，為歌劇《蘭花花》創作了全新的劇情和角色，使得整劇的劇情跌宕起伏，并對每個人物角色都做出了細致入微的形象刻畫。趙大鳴表示，對于女主角蘭花花，他并沒有刻意拔高，沒有為她賦予“女性覺醒意識”讓她“反抗”，或是讓她沖破束縛和心愛的人走到一起。自己筆下的蘭花花是真實而樸素的“原生態”形象，她只是一個沒見過世面的農村姑娘，想追尋自己的愛情與自由，卻又無法掙脫千百年來久已形成的傳統禮教的束縛，最后只得走向凋零；而趕羊的角色形象則令人憐憫，他的唱詞“人群里我就是一只羊，羊群里我才自在舒坦，可是我頭上的天也一樣藍，我眼里的花也一樣好看”清晰地交代了人物形象，他是周老爺家的羊倌，憨厚老實、逆來順受，當他得知周老爺要把蘭花花嫁給自己時，仿佛天上掉下餡兒餅般喜悅，而當他得知蘭花花已與人私定終身并懷有身孕時，又仿佛遭遇了晴天霹靂，名存實亡的婚姻讓趕羊的一生陷入悲劇；周老爺的個性也塑造得十分立體，他是蘭家河最有威望的鄉紳、族長，他一直懷有維護藍家河禮教風化的使命，而當他遇見蘭花花時，他情不自禁地被吸引，惡念的萌生其實就在一瞬間。未料到性情剛烈的蘭花花將事情的經過全盤托出，使周老爺多年來苦心經營的正人君子形象轟然倒地，這便是周老爺的悲劇。對于全劇的人物形象，趙大鳴闡述：“沒有人生來就為作惡；猶如沒有人天生就應該完美。善與惡的行為選擇，往往是在欲望與現實、情感與尊嚴、個人與群體社會的沖突中，因各自身份的不同，所做出的必然選擇。每個人其實都在與命運做艱難的抗爭、甚至殊死的搏斗。這便是人生的悲喜劇，也是戲劇人物的性格魅力所在。《蘭花花》故事里的每一個人物，都在刻畫完成著自己的人格輪廓與命運軌跡，他們交織碰撞在一起，戲劇便由此而生成。”
實力主創團隊與舞臺制作三位大咖聚首 王小京/攝
著名作曲家張千一為歌劇《蘭花花》的音樂創作投入了大量的心血，除發揮其旋律所長外，還充分發揮了歌劇的交響性與史詩性。劇中既有沁人心脾的唯美唱段，又有動力性十足的交響織體；既有細膩動人的人物刻畫，又有充滿張力、恢弘震撼的情感升華。“蘭花花”是典型的中國本土題材，人物形象與故事情節甚至更具有傳統的鄉土氣息和民族意蘊，張千一在創作中結合陜北民間音樂素材與中國戲曲元素，賦予音樂鮮明的地域特征。同時，他秉承西方大歌劇的創作標準，運用專業作曲手法，既體現出“中國風格”，又符合了“國際標準”。他表示：“希望這個‘孩子’可以得到各種膚色人種的認可，把中國的文化傳播向世界。”
導演陳薪伊作為陜西人，對“蘭花花”這一題材一直懷有深厚的情懷，她在前期的創作過程中做了大量的準備工作，寫作了幾本厚厚的手記。發布會上，她朗讀了一段為這部歌劇寫作的文字：“緊挨著黃河壸口的大瀑布，有一坨黃土叫陜北，那是一個自由的世界，厚重的黃土高坡上唱著自由的愛情的歌！但是比黃土高坡還要厚重的是起源于長江以南的程朱禮學淹制在文化人心里的權杖！他們是黃土高坡上的精神領袖、主宰者，他們完全忘記了自已內心的真實。美麗性感的蘭花花出現咧！挖掘出他們內心的真實，于是……于是他們也真實了一回,于是是……于是為了掩蓋真實，悲劇就發生了！但是，真實是偉大的，永恒的，像黃河瀑布……”她認為，蘭花花就像《卡門》里面的人物“卡門”一樣，美麗的女子誰都愛，也正是因為蘭花花的美麗而引發了后面的禍事，這也是那個時代中“美的悲劇”。排練中她在指導演員們塑造角色時說：“蘭花花應該是兩面的，而不是單一的，她有她凄苦的一面，可以令人潸然淚下，她也有她剛烈、堅強的一面。她的性格就像是黃土高原上奔騰的黃河。”
指揮家張國勇對歌劇《蘭花花》的音樂贊不絕口，他認為這部歌劇是兼具可聽性與專業性的，他評價《蘭花花》為一部“全程無空白”的作品：“有些歌劇里雖然有一部分閃光點，但其他部分味同嚼蠟，觀眾為了聽這一部分閃光點，要熬過數百個平庸的小節。而《蘭花花》則不同，宏觀上來說全劇有嚴謹的歌劇結構，細節來說其中的每一段音樂都是經過精心設計的，每段音樂都恰到好處地推動著戲劇向前走。比如序曲中，作曲家使用了賦格，賦格就是多條旋律線在經過和聲關系的縱向設計后交織在一起，賦格的使用突出了全劇的主旨：命運的交織與沖突。”
值得關注的是，該劇舞美霍廷霄、服裝設計陳同勛、造型設計陳敏正，可謂是當今影視界最具影響力的設計師團隊。霍廷霄曾與張藝謀、陳凱歌、王全安等中國頂尖導演合作，《英雄》里漫天狂卷的黃葉，《十面埋伏》里云蒸霞蔚的竹林戲、《滿城盡帶黃金甲》里濃烈肅殺的菊花，《唐山大地震》里見微知著的三十年滄海桑田皆出自他手。1997，他就憑借《荊軻刺秦王》摘獲戛納國際電影節最佳美術貢獻獎。霍廷霄出生于陜北綏德，對于打造自己家鄉的故事，他充分發揮了其寫實之長，在舞臺上繪制出一幅幅濃墨重彩的陜北生活風情畫卷；服裝設計陳同勛曾憑借陳凱歌電影《梅蘭芳》中的服裝設計獲得臺灣電影金馬獎最佳服裝設計提名。陳同勛本人擅長設計古裝劇、年代劇中的服裝，設計領域橫跨舞臺與影視，被觀眾所熟知的《甄嬛傳》《羋月傳》《京華煙云》《新上海灘》《喬家大院》《新三國》等名篇佳作的服裝設計都是出自他之手；陳敏正曾為千余部集電影電視做造型設計，代表作有電視劇《白眉大俠》《大染坊》《秦始皇》《闖關東》《隋唐演義》《甄嬛傳》等，電影《三槍拍案驚奇》《大明宮》《三岔口》《雪花與秘扇》《辛亥革命》等，他還在2008年北京奧運會開幕式中擔任首席造型設計。霍廷霄、陳同勛、陳敏正此次在《蘭花花》的舞臺上“強強聯手”，為該劇的舞臺呈現水準提供了強有力的保障。
10月1日至5日，國家大劇院將于國慶黃金檔期重磅推出歌劇《蘭花花》，首輪演出將由著名指揮家張國勇、音樂指導黃小曼帶領趙麗麗、楊琪、楊毅、薛皓垠、張英席、王澤南、李揚、郝苗、陳冠馥，國家大劇院駐院歌唱家李欣桐、關致京、扣京、劉嵩虎、王鶴翔等實力歌唱家，傾情唱響蘭花花的動人旋律。
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