1月5日今日下午，話劇《大師》首次媒體探班活動在北京劇目排練中心舉辦。這部由孟冰執(zhí)筆、李雷執(zhí)導(dǎo)、范明主演的話劇目前已進(jìn)入合成階段，并將于1月21日-23日在北京保利劇院首演。范明現(xiàn)場表演了三個話劇片段，他表示，自己現(xiàn)在已經(jīng)活在話劇里，不參與外面的事。為了有好的戲劇效果，他還當(dāng)場“打臉”。
孟氏幽默深刻揭露人性
黑色幽默話劇《大師》，用荒誕的手法反映了人們盲目崇拜，幕后推手瘋狂制造“偽信仰”的現(xiàn)象。一個倒霉的中年人陰差陽錯變成靈魂畫派大師，一場自導(dǎo)自演、漏洞百出的騙局愈演愈真，全民為大師癡狂，然而泡沫終要破滅，最后時刻，他將戳破謊言、做回凡人，還是出賣靈魂、當(dāng)一個活著的傀儡？
這其中，充滿了編劇孟冰的“孟氏幽默”，即在辛辣的諷刺中向觀眾揭露人性，深刻細(xì)致的展現(xiàn)人的“欲望”。
作為曾經(jīng)拿獎無數(shù)的金牌編劇，孟冰希望以這種方式跟觀眾進(jìn)行“靈魂碰撞”。“如今話劇不再是小眾的代名詞，它已經(jīng)滲透到每一個普通人的生活，而觀眾對話劇藝術(shù)的欣賞已不單單是故事情節(jié)的跌宕起伏、風(fēng)云變幻，更重要的是進(jìn)行思想和靈魂的碰撞。”
而此次擔(dān)任該劇導(dǎo)演和聯(lián)合編劇的是孟冰的愛徒李雷。李雷用自己獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式詮釋著對這部劇的理解。在排練場，他非常嚴(yán)厲，舉手投足間充滿著對藝術(shù)的完美主義追求。盡管有一幕針鋒的劇情已經(jīng)反復(fù)排練了十余遍，但李雷仍然充滿激情地給范明說戲：“這個時候要用眼神去刺穿他！”
范明現(xiàn)場當(dāng)眾打臉 為戲劇效果“拼了”
此次在劇中，范明飾演了一位被幕后推手包裝出來的“偽大師”，而“這個角色既得裝得像，又得裝的不像，需要反復(fù)拿捏”。
雖然之前也出演過話劇角色，但時隔10年回歸，范明稱自己仍是話劇舞臺上的新人，這次出演充滿挑戰(zhàn)。但他也表示，“越有挑戰(zhàn)感我的情緒就越高漲。每次自己默戲的時候，總想跳出來看看到舞臺上自己是個什么狀態(tài)，舞臺上沒有NG，大幕一拉開我就得對得起觀眾。”
正是因?yàn)閷⑽枧_視為“神圣容不得敷衍的地方”，范明“一扮起角色來就自帶敬畏感”。給大家留下搞怪逗笑印象的范明，在排練廳里屢屢流露出嚴(yán)肅的一面。范明進(jìn)一步說，自己現(xiàn)在“已經(jīng)活在話劇里”，“不參與外面的事”。為了演好這部話劇，他幾乎把所有的邀約都推掉了。
在排演中，為了取得好的表演效果，范明不惜被其他演員“打臉”。而接受采訪時談及此事，范明當(dāng)場就往自己臉上打，聲音脆亮，邊打還邊說：“打臉不可怕，使勁打就行，不然處理不好這段戲。” |
