盲人樂手許哲誠和美國鋼琴家范德騰(John Vaughan)雙鋼琴四手聯彈
從藍調到肖邦，流行到前衛，
彈彈琴，說說愛
丁乃箏編導，【表坊】制作
一種全新音樂舞臺劇體驗！
亞洲劇場導演翹楚 賴聲川
華人劇場及電影雙棲導演 丁乃箏
《西游記》、《水滸傳》、《華嚴經》影像設計 黃志偉
華人世界新銳編舞家 陳武康
劇情簡介：
音樂家范德騰(John Vaughan)和他的學生許哲誠，兩人除了對音樂充滿熱情之外，也喜歡「聽」表演。2008年，導演丁乃箏與多年好友John在一次聊天后發現，或許可以發展出某種奇特「戲劇+音樂」的演出。在一切都是未知的狀況下，2009年1月，「三個人+兩架鋼琴」開始嘗試、摸索。兩位非職業演員，確實專業音樂家的合作，反而開啟另外一種對話的可能性：音樂。在導演丁乃箏的帶領下，以戲劇串聯古典樂、藍調、流行樂及生活中熟悉的旋律或歌曲。
《彈琴說愛》有別于一般戲劇的演出方式，就是用音樂來演戲。讓John與哲誠用最善長的古典音樂演奏。不僅彈琴，也唱歌；除了優美的旋律和流暢的音符之外，納入戲劇結構；演出者或對談，或獨白；人聲與琴聲相輔相成，讓人體會到「說」不僅指用言語，也用跳躍的音符與舞動的肢體。
《彈琴說愛》更打破傳統方式演奏鋼琴，古典變現代、現代變另類，橫跨中西、穿越今昔，從背景是一堂音樂課開始，老師和學生件有趣的對答，把古典樂、藍調、流行樂及意想不到的音樂串聯起來。古典樂有艱澀的樂理，藍調有起源發展的脈絡，但師生用琴聲對話，將一切變得親切又動人。
全劇以精彩的投影影像，隨著音樂的流拽淡入淡出，搭配古典樂、藍調、流行樂及你意想不到的音樂串聯起來，顛覆一般鋼琴演奏會的傳統表演模式。因此，導演初始并未定義它是舞臺劇、相聲、音樂劇還是音樂會，全局結合了多種表演元素創作而出，是一次新的創作體驗，就說它是一出另類音樂舞臺劇吧！
精銳陣容 創新力作
讓創意回歸最單純的狀態
藝術總監 賴聲川 感動推薦
「我很喜歡這次的感覺，這部戲來自一些當初毫無具體目標的排練，也就是說，排練初期完全沒有時間表，甚至沒有預期一定要發展出一個演出。這有一點像我們表坊 最早的作品《那一夜，我們說相聲》，讓創意回歸最單純的狀態，讓戲自然流動、形成。想不到過程中撞擊出非常多感人的火花，非常真誠，又充滿專業，我每一次 看總是一邊欣賞，一邊感動。」---賴聲川
賴聲川 藝術總監
賴聲川是華文世界最著名的劇場工作者之一，被《亞洲周刊》譽為「亞洲劇場導演之翹楚」，被BBC譽「華人世界最好的導演，深具創造力」。從1984以來，以強烈的創意吸引觀眾涌入劇場，帶給臺灣劇場新生命，從此持續為中國語文劇場開拓新的領域與境界。
曾二度榮獲中華民國國家文藝獎，也曾獲選為中華民國十大杰出青年，2007年入選中國話劇百年名人堂的賴聲川被日本NHK電視臺稱為「臺灣劇場最燦爛的一顆星」；美國橘郡記事報稱他為「臺灣現代劇場的創造者……世界上很少劇場藝術家有賴聲川如此廣遠的成就。」遠東經濟評論曾稱他的作品為「華文世界中最精彩的戲劇」；新加坡聯合早報說賴聲川的戲「為世界華語劇場創造了一種嶄新的悲喜劇經驗。」
賴聲川的創舉在于他創造出新而有深度、厚度及高度的作品，進而創造新市場，新觀眾，以及新文化創意產業。他的三十部原創舞臺劇包括臺灣現代劇場開拓作品《那一夜，我們說相聲》，以及被紐約時報評為「應該是當代中國最受歡迎的舞臺劇」及獲選為中國話劇百年十大名著之一的《暗戀桃花源》，他的八小時劇場史詩《如夢之夢》被譽為現代中文劇場的經典作品，獲得國際廣大回響，創造出「精致藝術」與「大眾文化」的稀有結合。短短二年內，經典作品《暗戀桃花源》已經在大陸十余城市演出近二百場，加上經典作品《這一夜women說相聲》，新創作《如影隨行》、《陪我看電視》、《水中之書》及《寶島一村》共6部作品巡回兩岸三地華人地區，對當代華人劇場創意及市場經營發揮深厚的影響力。2009年擔任臺北聽障奧林匹克運動會開、閉幕的總導演，將他優雅、內斂、極具深度的創意站上世界舞臺。
他的電影作品《暗戀桃花源》與《飛俠阿達》榮獲多項國際大奬，深具影響力；他創造的另類當日電視情境喜劇《我們一家都是人》更是獨特創造力的表現。
賴聲川是美國加州柏克萊大學戲劇藝術博士，前國立臺北藝術大學戲劇學院教授及院長，曾任美國史丹福大學駐校藝術家暨客座教授，著作《賴聲川的創意學》在兩岸更成為暢銷書，是藝術家與企業家同看的重要論述，許多大企業把它當高級干部必讀之書，賴聲川也因而榮獲多項創意大奬。
丁乃箏 編劇 導演
美國柏克萊大學比較文學系畢業，是臺灣劇場界少數編、導、演皆能的優秀女演員，亦是【表坊】核心團員。
代表作包括《暗戀桃花源》、《圓環物語》、《西游記》、《戀馬狂》、《紅色的天空》、《我和我和他和他》、《亂民全講》、《如夢之夢》、《如影隨行》、《陪我看電視》等；編導代表作品包括【表坊】的《絕不付帳！》、歌舞劇《這兒是香格里拉》、《亂民全講》以及2002在臺北、上海同步上演，造成轟動的《他和他的兩個老婆》。
近年深獲香港資深小劇場導演林奕華欣賞，受邀赴港與吳彥祖、劉若英等合作演出《張愛玲，請留言》、《嘰哩咕嚕搵食男女》、《快樂王子》等劇，演技精良，屢獲香江傳媒及觀眾贊賞肯定。
2007年，丁乃箏成為電影導演，自編自導電影《這兒是香格里拉》。2008年《這兒是香格里拉》獲得第32屆開羅國際電影展的最佳攝影獎。
范德騰(John Vaughan) 主要演員
費城藝術大學及約翰霍普金斯大學之琵琶地音樂院，分別取得碩士及博士學位。目前為東吳大學音樂學系專任副教授，他創新的教學方法，也使他經常獲邀至各大專院校、教學機構舉行大師班以及演講。因為對教學的熱忱以及對臺灣音樂教育衷心的回饋，開始了一系列為期六周的鋼琴教學課程「如何成為一個成功又快樂的鋼琴老師」，完全針對時下一般坊間的音樂老師，提出更生動、更有效的教學法。
許哲誠 主要演員
出生后三個星期，便確定罹患了視網膜剝離，導致雙眼失明。三歲開始，展現對旋律節奏的絕佳音感，家人開始栽培他學琴。六歲，正式拜師。先后拜師于薛雅惠老師、東吳大學音樂系美籍教授范德騰(John Vaughan) 老師名下，學習期間參加許多比賽接表現非常優異。十四歲，音樂視野開始邁向國際。美國華府甘乃迪藝術中心舉辦「國際身心障礙青年音樂家」鋼琴比賽，他以臺灣民謠「天黑黑」，一舉拿下「國際身心障礙青年音樂家」首獎，被譽為「貝多芬再世」。同年十一月，登上國家音樂廳，和同樣是生來全盲的十四歲日本男 Nobuyuki Tsujii同臺演出，佳評不斷。
溫馨提示：1.2米以下兒童謝絕入場（兒童項目除外），1.2米以上兒童需持票入場。
