*此演出1.2米以下兒童謝絕入場，1.2米以上（含1.2米）兒童憑票入場*
【劇情介紹】
《第七天》既是一個來自圣經的隱喻，也是一段《神曲》般的歷程。它講述的是一個普通人死后的七日見聞。以他的社會關系和陰陽兩界為脈絡，串聯起一個充斥著恍惚，回憶和夢境的世界。迷霧之鳥，發生在他的父親、妻子、朋友、鄰居和熟人身上；慚愧之血，流淌在他所生活的依稀的城市里；放肆之心，綻放在霧靄薄愁籠罩著的感官。隨著真相的不斷疊加，他以鬼魂的目光審視著因緣、尋找著自在。生的世界粗糲殘酷，死后的亡靈美麗之地卻柔情似水，樹上掛著砰砰跳動著的心臟。
第一部Avignon IN戲劇節官方委約中國戲劇
孟京輝導演、余華原著
陳明昊、梅婷、黃湘麗 同臺造夢
粗糲殘酷 柔情似水 生死交織
聚焦當下 遁入現實
《第七天》點亮人文關懷
孟京輝戲劇新作《第七天》作為法國Avignon IN戲劇節舉辦76年來第一部官方委約的中國戲劇作品，在國際征途中一鳴驚人之后，《第七天》作為第九屆烏鎮戲劇節開幕大戲，點燃了沉寂已久的戲劇火光。從Avignon到烏鎮，蘇州、無錫、寧波、杭州……《第七天》繼續一路探索，透過戲劇掀起人文思考、回應當下社會的現實與幻想。
串聯文學 鏈接藝術
余華孟京輝共尋命運答案
《第七天》改編自中國作家余華同名小說，講述的是一個普通人死后的七日見聞。以他的社會關系和陰陽兩界為脈絡，串聯起一個充斥著恍惚，回憶和夢境的世界。小說中飽含對人的悲憫關愛、對懷疑的期待和對失敗者的尊重。
繼《活著》之后，孟京輝再度改編余華，在忠于原著的基礎上加入一切能帶來失衡感的元素。他從古希臘神話中汲取靈感，加注人性與神性的思考；又聯合視覺藝術家張武、燈光設計師王琦，共同打造出一個亦真亦幻的高反差的舞臺奇景。同時陳明昊、梅婷、黃湘麗三位主演紛紛獻唱，讓《第七天》在強烈的視覺與聲音世界中展開。
顛覆自我 突飛猛進
陳明昊 梅婷 黃湘麗寄托悲憫夙愿
陳明昊、梅婷、黃湘麗、孫雨澄、王梓行、韓碩、肖鼎臣，7位中國戲劇實力派演員在舞臺上噴涌出無法忽視的藝術能量，共同鑄就了《第七天》的悲憫溫情、極致精彩！
陳明昊、梅婷、黃湘麗，表演三巨頭首度同臺造夢，他們各成一派又完美融合的表演風格，在超現實舞臺上催發出攝人心魂、極致強烈的穿透力。同樣值得矚目的是孫雨澄、王梓行、韓碩、肖鼎臣，他們將自己的豐富積淀和各種旁逸斜出的奇能巧藝帶上先鋒舞臺。
細膩溫潤 震撼人心
各領域觀眾開啟當下思索
《第七天》所釋放出來的強大文化能量和戲劇命題不僅贏得了源源不斷的掌聲和好評，更得到不同領域專家學者的高度認可。
·媒體高贊·
·業內首肯·
擁抱自我 回望命運
闊步向前探索內心光明
在《第七天》的旅途中，無論是臺上還是臺下，我們每個人不斷地感受著自身對于生命的眷戀和思考：在現實掠影下，我們時常鉆進回憶的沙漏，與自我重逢；在至善之境里，我們也曾凝視圓滿與遺憾，同宿命對話；在探索旅途中，我們都在步履不停地順著光明之路，和生活同行！
現實生活中粗糲殘酷的烙印依然存在，但戲劇卻猶如一劑柔情悲憫的良方，給人繼續向前的強大能量。余華在小說結尾描述了一個世界，我們在戲劇中找到了。在那里，第一天要有光，第七天也要有光。
【主創名單】
原著：余華
導演：孟京輝
演員：陳明昊、梅婷、黃湘麗、孫雨澄、王梓行、韓碩、肖鼎臣
音樂總監：華山
作曲：華山、王闖
作詞：黃湘麗、梅婷、陳明昊
舞美設計：張武
燈光設計：王琦
音響設計：張欣男
舞美總監/服裝造型設計：于磊
舞臺監督：賈玉瑩
燈光設計助理：陳楠
音響：常斯雨
燈光：王育好
化妝：羅圓
服裝：李迎新
裝置：楊朋濤、吳繼科、陳毅龍、李震宇、張輝
導演助理：李華一
制作總監：文榮華
制作統籌：曹上
執行制作 ：張琪
宣傳總監：王好
宣傳：張悅、苗丹
海報設計：黃依婕
紀錄片拍攝：陳旭人人
原著：余華
余華
中國作家。
1960年4月出生，1983年開始寫作，主要作品有《兄弟》《活著》《許三觀賣血記》《在細雨中呼喊》《第七天》《文城》。
其作品已被翻譯成四十多種語言在四十多個國家和地區出版。
曾獲意大利格林扎納·卡佛文學獎（1998年）、法國文學和藝術騎士勛章（2004年）、法國國際信使外國小說獎（2008年）、意大利朱塞佩·阿切爾比國際文學獎（2014年）、塞爾維亞伊沃·安德里奇文學獎（2018年）、意大利波特利·拉特斯·格林扎納文學獎（2018年）、俄羅斯亞斯納亞·波利亞納文學獎（2022年）等。
【演員介紹】
陳明昊
中國戲劇界重量級演員，中國國家話劇院一級演員、先鋒戲劇鬼才導演。北京大學MFA碩士。蛇槃兔劇場藝術總監。陳明昊是首位站上國際戲劇頂級舞臺、并為中國戲劇贏得贊譽的演員代表。作為戲劇《茶館》的領銜主演，陳明昊在2019年應邀參加第73屆法國阿維尼翁戲劇節IN單元的演出，獲得藝術總監Olivier PY“天才、超人”的盛情贊嘆。
陳明昊作為演員的主要戲劇作品還有《第七天》、《兩只狗的生活意見》、《暗戀桃花源》、《四世同堂》等多部中國經典戲劇巨作。同時，陳明昊是當代最活躍的先鋒戲劇導演, 之一。他崇尚以表演為生命力的創作理念，其導演作品《海邊的羅密歐與朱麗葉》、《從清晨到午夜》、《螞蟻沒問題》、《公牛》、《大雞》、《卡拉OK豬》等，以多元化的跨界裂變和強烈的現場表達，開創了對戲劇空間的全新思考。導演的作品《巴巴媽媽》獲首屆烏鎮戲劇節第一名——小鎮獎。
梅婷
國家一級演員。主演過話劇：《紅與黑》、《狂人日記》、《第二次別離》、《我愛桃花》、《天堂隔壁是瘋人院》、《人面桃花》、《盜版浮士德》，憑借話劇《我愛桃花》獲得被喻為中國托尼獎的現代戲劇谷壹戲劇大賞年度網絡票選明星。
在影視劇方面梅婷曾獲得第22屆國際開羅電影節最佳女演員獎、第5屆中國電影華表獎最佳女演員獎、第21屆中國電視金鷹獎觀眾喜愛女演員獎、第30屆中國電視劇飛天獎優秀女演員獎等，代表作品有：電視劇《父母愛情》、《不要和陌生人說話》，電影《紅色戀人》、《推拿》等多部優秀作品。
黃湘麗
演員，青年藝術家。舞臺劇代表作品：孟京輝導演《戀愛的犀牛》、《一個陌生女人的來信》、《你好，憂愁》、《九又二分之一愛情》、《狐貍天使》《傷心咖啡館之歌》、《蝴蝶變形記》、《鏡花水月》、《愛比死更冷酷》等。作品巡演于法國、德國、美國、澳洲、新西蘭、埃及等多個舞臺和藝術節。
電影代表作品：婁燁導演《蘭心大劇院》（入圍威尼斯電影節主競賽單元，合作藝人：鞏俐、趙又廷、小田切讓）黃湘麗擁有11年2000多場的舞臺劇表演經驗，被譽為“中國的獨角戲女王”。同時，黃湘麗在藝術多棲領域不斷綻放，作曲、舉辦個人演唱會和攝影展。
孫雨澄
中國優秀青年演員、戲劇導演、法語翻譯、戲劇表演老師。畢業于法國佛洛朗戲劇學院，曾擔任該校表演老師，并獲校際年度最佳男配角——雅克獎。多年的海外戲劇經驗，讓他汲取了豐富的藝術滋養，在表演和戲劇創作上極富國際視野。法國電影代表作有《云與雨的游戲》、《阿爾瑪耶的瘋狂》、《我曾愛過她》等；法國戲劇代表作有《中國人》、《最后一杯酒？》、《羅朗薩丘》等。
后回國發展，國內戲劇代表作《傷心咖啡館之歌》、《茶館》、《第七天》、《一個無政府主義者的意外死亡》、《空中花園謀殺案》、《初戀》、《槍，謊言和玫瑰》、《琥珀》、《鏡花水月》、《羅密歐&朱麗葉》、《他有兩把左輪槍和黑白相間的眼睛》、《戀愛的犀牛》、《太陽和太陽穴》等。
他導演的作品有：《怪夢養成指南》、《愛情偶遇游戲》。
王梓行
中國優秀青年戲劇演員。由王梓行主演的《臭蟲》2017年版本曾登陸第72屆法國阿維尼翁戲劇節，該劇也是當屆阿維尼翁off戲劇節30部最優作品中唯一一部亞洲作品。
戲劇代表作：《臭蟲》、《戀愛的犀牛》、《我愛XXX》、《死水邊的美人魚》、《莎士比亞和狼》、《傷心咖啡館之歌》、《第七天》等。
他的戲劇巡演足跡已遍布法國、意大利、奧地利等十幾個國家和地區。
韓碩
特立獨行的話劇演員、京城著名攝影師、搖滾青年、古董玩具愛好者，前媒體人。他的表演自由、怪誕、獨樹一幟，曾多次登上烏鎮戲劇節、北京青年戲劇節、深圳當代戲劇雙年展的舞臺。代表作品：《公牛》、《大雞》、《卡拉OK豬》、《臨川四夢》、《第七天》。
肖鼎臣
中國優秀青年戲劇演員、影視演員。戲劇《戀愛的犀牛》2016年-2019年版男主角馬路的飾演者。他以質樸爆裂的青年氣質，成為新一代犀牛精神的引領者。
戲劇代表作品：《戀愛的犀牛》、《死水邊的美人魚》、《臭蟲》、《莎士比亞和狼》、《第七天》等。他的戲劇巡演足跡已遍布法國、意大利、奧地利等十幾個國家和地區。
電影作品包括《四十四個澀柿子》、《她坐在那，像普通人一樣》、《無煙房》等。FIRST短片《今天去哪兒》、《你的腦海》。
【創作人員】
導演：孟京輝
孟京輝是中國劇壇最具影響力的戲劇導演。
他以辛辣、幽默、批判的戲劇功力，屢創劇壇奇跡，開創了當代戲劇的新面貌，為戲劇舞臺多元化的局面注入了新活力。他那獨具個性的創造力以及多元化的藝術風格，已經成為一種值得矚目的文化現象。上世紀90年代至今，共創作50余部作品，每一部作品的問世都引起了強烈的反響。
舞美設計：張武
視覺藝術家。主要作品：《茶館》、《活著》、《琥珀》、《柔軟》、《臨川四夢》、《傷心咖啡館之歌》、《紅與黑》、《戀愛的犀牛》、《死水邊的美人魚》、《艷遇》、《關于愛情歸宿的最新觀念》、《迷宮》、《魔山》、《愛比死更冷酷》、《一個無政府主義者的意外死亡》、《空中花園謀殺案》、《兩只狗的生活意見》、《蝴蝶變形記》、《羅密歐&朱麗葉》、《希特勒的肚子》、《三個橘子的愛情》、《初戀》、《混小子狂歡節》、《槍，謊言和玫瑰》、《我愛XXX》、《一個陌生女人的來信》、《九又二分之一愛情》、《你好，憂愁》、《狐貍天使》等。
燈光設計：王琦
畢業于中央戲劇學院舞臺美術系燈光設計專業；中國國家話劇院燈光設計；中國舞臺美術學會燈光專業委員會專家委員。多部作品榮獲文化部藝術節文華獎，精品工程獎，中宣部五個一工程獎。2010年上海世界博覽會“城市生命館”燈光總設計。多部當代藝術作品在法國蓬皮杜藝術中心，英國ICA，美國古根海姆美術館展出。
主要作品：話劇《第七天》、《抗戰中的文藝》、《紅與黑》、《我不是潘金蓮》、《寄生蟲》、《兩只狗的生活意見》、《焦裕祿》、木偶劇《大象來了》、兒童歌劇《沒頭腦和不高興》、兒童劇《你看起來好像很好吃》、歌劇《黨的女兒》、《扶貧路上》、音樂劇《血色湘江》、《空中花園謀殺案》、舞劇《法顯》、《絲綢之路》、《秀水泱泱》。
當代藝術作品《螺旋坡道圖書館》紐約古根海姆美術館
上海世博會主題館“城市生命館”燈光總設計
“現場長江張江進行式”作品“空的空間”
首屆深圳城市建筑雙年展開幕式《城市變形記》
多媒體戲劇“儀式”法國蓬皮杜藝術中心
音樂總監/作曲：華山
音樂人、作曲、攝影師。華佳戲劇創意工作室音樂總監。曾完成過多次兼具傳統、實驗、創新的戲劇／音樂創作及現場表演。其音樂作品：《茶館》、
《傷心咖啡館之歌》、《紅與黑》《一個陌生女人的來信》、《你好，憂愁》、《九又二分之一愛情》、《死水邊的美人魚》、《臭蟲》、《莎士比亞和狼》等。其攝影作品系列：《現場，非現場》，是在戲劇和音樂的藝術基礎上，以音樂人獨特的視聽角度通過鏡頭將戲劇的精髓部分展示出來，這些意象如同冰裂的湖面，帶著冷峻的詩意推出一場場戲劇的夢境。
作曲：王闖
獨立音樂人。EB
Virus樂隊吉他手&合成器、鐘立風&博爾赫斯樂隊吉他手、幸福大街樂隊貝斯手。代表作品：音樂劇《空中花園謀殺案》、《初戀》、《戀愛的犀牛》、《死水邊的美人魚》、《一個陌生女人的來信》、《你好，憂愁》、《臭蟲》等。
音響設計：張欣男
張欣男是中國內地優秀音響設計師。參與設計的作品有：《三個橘子的愛情》、《蝴蝶變形記》、《怪談》、《桃色辦公室》、《空中花園謀殺案》、《初戀》、《槍、謊言和玫瑰》、《一個陌生女人的來信》、《紅與黑》等。
舞美總監/服裝造型設計：于磊
于磊是中國內地優秀服裝設計師。畢業于中央戲劇學院舞臺服裝設計專業。代表作品：《臨川四夢》、《茶館》、《傷心咖啡館之歌》、《紅與黑》、《戀愛的犀牛》、《死水邊的美人魚》、《活著》、《我愛XXX》、《關于愛情歸宿的最新觀念》、《空中花園謀殺案》、《希特勒的肚子》、《一個無政府主義者的意外死亡》、《初戀》、《槍，謊言和玫瑰》、《臭蟲》、《混小子狂歡節》、《九又二分之一愛情》、《一個陌生女人的來信》、《他有兩把左輪手槍和黑白相間的眼睛》、《不祥的蛋》、《四川好人》、《你好憂愁》、《莎士比亞和狼》、《狐貍天使》等。
