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第二十五/二十六屆北京國際音樂節(jié)
樂音共憫 地球牧歌
西班牙拉夫拉前衛(wèi)劇團制作視覺交響《田園星球》
演出時間：2023年9月30日 19:30
女高音：蘇菲·卡塔烏瑟
樂團：廣州交響樂團
指揮：黃屹
演出時長：90分鐘，無中場休息
演出票價：VIP880/680/380/180/100元
微信訂票：18515362586
電話訂票：400-600-4100
*此演出1.2米以下兒童謝絕入場，1.2米以上（含1.2米）兒童憑票入場
西班牙頂級制作團隊拉夫拉前衛(wèi)劇團打造的視覺交響《田園星球》將在本屆北京國際音樂節(jié)上演，廣州交響樂團將在新任藝術(shù)總監(jiān)黃屹的執(zhí)棒下，呈現(xiàn)這部視覺與聽覺盛宴。
《田園星球》從貝多芬著名的《第六交響曲》出發(fā)，這部交響名作有著廣泛流傳的副標(biāo)題“田園”。從“田園”的立意發(fā)散藝術(shù)想象力，貝多芬的《第七交響曲》《普羅米修斯的生民》等作品與德國作曲家卡爾·韋伯的《戰(zhàn)斗與勝利》《奧伯龍》等交響名作輪番奏響，來自非洲與歐洲的民歌民謠間或唱響，以“環(huán)境與保護“為線索，穿梭于人類音樂文化的豐富生態(tài)之中。整部作品融合了從古典時期到現(xiàn)代音樂的風(fēng)格與特點，以豐富的音樂素材與現(xiàn)場視覺交互體驗的結(jié)合，引導(dǎo)觀眾進入沉浸體驗的空間中，探索人與自然的復(fù)雜關(guān)系，探討環(huán)保、消費和生態(tài)間和諧與沖突等復(fù)雜時代命題。在觀演過程中，觀眾與舞臺間的第四堵墻將通過使用手機應(yīng)用參與互動的形式被打破，觀眾將通過互動成為演出的參與者和親歷者，在互動與觀演的過程中加深對環(huán)保、可持續(xù)發(fā)展等問題的思考。而觀眾將在與演出的不斷交互中逐漸做出選擇，通向不同的結(jié)局和情感體驗。
2023年是中國與西班牙建交50周年，這部由西班牙頂級團隊拉夫拉前衛(wèi)劇團領(lǐng)銜法國Insula管弦樂團及普羅旺斯大劇院聯(lián)袂打造的視覺交響將見證中西兩國文化交流的新篇章，彰顯了北京國際音樂節(jié)在中國與世界文化交流領(lǐng)域的平臺效應(yīng)。拉夫拉前衛(wèi)劇團（La Fura dels Baus）成立于1979年。自1990年代初以來，劇團不斷完成藝術(shù)突破，也為1992年巴塞羅那奧運會的開幕式創(chuàng)意策劃，在全球范圍內(nèi)吸引了超過5億觀眾觀看直播。此次是拉夫拉前衛(wèi)劇團首次登陸中國的音樂節(jié)舞臺。
【演出曲目】
路德維�！し丁へ惗� 芬：引子（暴風(fēng)雨），選自《普羅米修斯的生民》，作品43
安東·雷哈：風(fēng)暴，選自《麗諾爾》
霍塔舞曲，來自西班牙阿拉貢的民歌
尤里烏斯·里茨：《赫洛與勒安得耳》序曲，作品11
赤道幾內(nèi)亞芳人民歌
卡爾·馬里亞·馮·韋伯：戰(zhàn)役音樂，選自《戰(zhàn)爭與勝利》，作品44
保加利亞民歌（改編：保加利亞聲音之謎合唱團）：去羅斯卡的姑娘
路德維希·范·貝多芬：第二樂章，選自A大調(diào)第七交響曲，作品92
范妮·門德爾松-亨塞爾：赫洛與勒安得耳
—幕間休息（兩分鐘）—
路德維希·范·貝多芬：F大調(diào)第六交響曲，作品68
卡爾·馬里亞·馮·韋伯：短歌，選自《奧伯龍》，作品J. 306
路德維希·范·貝多芬：勝利交響樂，選自《埃格蒙特》戲劇配樂，作品84
卡爾·馬里亞·馮·韋伯：“祈禱”與“暴風(fēng)雨”，選自《奧伯龍》，作品J. 306
藝術(shù)總監(jiān)、導(dǎo)演：卡洛斯·帕德里薩
卡洛斯·帕德里薩是離經(jīng)叛道的西班牙拉夫拉前衛(wèi)劇團六位藝術(shù)總監(jiān)之一，該劇團成立于1979年。劇團發(fā)展初期創(chuàng)作了諸如 Acciones行動 (1984)、Suz/O/Suz 蘇茲/O/蘇茲（1985）、Tier Mon星期一(1988) 、Noun 名詞(1990) 等奠基之作。在帕德里薩的推動下，拉夫拉前衛(wèi)劇團參與到1992年巴塞羅那奧運會開幕式表演中，該表演由帕德里薩與亞歷克斯·奧萊指導(dǎo)，與拉夫拉前衛(wèi)劇團其他藝術(shù)總監(jiān)和成員共同合作完成。
帕德里薩在歌劇領(lǐng)域初試牛刀，是與奧萊和造型藝術(shù)家喬瑪·帕蘭薩合作的曼努埃爾·德·法利亞歌劇《阿特蘭蒂達(dá)》 (1996) 以及德彪西歌劇《圣塞巴斯蒂安的殉難》(1997)。之后帕德里薩成功執(zhí)導(dǎo)了《浮士德的天譴》（薩爾茨堡藝術(shù)節(jié)）和《魔笛》（魯爾雙年展）。帕德里薩廣受好評的歌劇還包括《唐·豪瑟》(2010)、瓦格納的《尼伯龍根的指環(huán)》、《帕西法爾》(2013)，在瑞典上演的《埃萊克特拉》(2014)以及《海妖的歌唱》(2015) 和《創(chuàng)世紀(jì)》(2017) 等。他還領(lǐng)導(dǎo)了拉夫拉前衛(wèi)劇團最雄心勃勃的項目之一：長 60 米、重達(dá) 1,100 噸的 Naumon號輪船搖身一變，成為浮動舞臺。帕德里薩另外的作品包括：首演于薩爾茨堡莫扎特周的 《埃及國王塔莫斯》，在慕尼黑巴伐利亞國家歌劇院上演的《卡爾五世》。
女高音：蘇菲·卡塔烏瑟
蘇菲出生于比利時，在倫敦市政廳音樂與戲劇學(xué)院完成了音樂學(xué)業(yè)。她是出色的音樂會歌者，更是最著名的莫扎特作品演繹者之一。她飾演的眾多角色廣受贊譽，包括在勒內(nèi)·雅各布斯指導(dǎo)的歌劇《魔笛》（皇家鑄幣局劇院）中飾演帕米娜，在威廉·克利斯帝指揮的歌劇《費加羅的婚禮》（里昂歌劇院）中飾演蘇珊娜，在莫扎特歌劇《牧人王》中飾演塔米麗，在莫扎特歌劇《假扮園丁的姑娘》中飾演桑德里娜，在莫扎特歌劇《依多美尼歐》中飾演伊莉亞，在莫扎特歌劇《女人心》飾演黛絲比娜。蘇菲曾合作的著名指揮家包括里卡多·夏伊、大野和士、馬克·明科夫斯基、熱雷米?羅爾、克里斯托夫·魯塞、湯瑪士?亨格布洛克；她曾合作的舞臺導(dǎo)演包括達(dá)米亞諾·米基萊托，瑪莎·馬凱耶夫。她也成功演繹了歌劇《卡利斯托》中的主要角色卡利斯托和《魔彈射手》中的主要角色阿加特。蘇菲近期的演出包括在《佩利亞斯與梅麗桑德》（波蘭國家歌劇院）中飾演梅麗桑德，在《比阿特麗斯和本尼迪克》（布魯塞爾）中飾演希羅，在《魔笛》（維也納河畔劇院）中飾演帕米娜。
廣州交響樂團
廣州交響樂團創(chuàng)建于1957年，是中國目前最具藝術(shù)水準(zhǔn)和藝術(shù)活力的大型交響樂團之一。作為迄今為止唯一在世界五大洲留下“音樂足跡”的中國樂團，是國內(nèi)外業(yè)界和媒體眼中“中國最具聲望的樂團之一”（《中國日報》）和“連接中國音樂傳統(tǒng)與創(chuàng)新的節(jié)點”（英國《金融時報》）。
現(xiàn)任音樂總監(jiān)余隆是中國音協(xié)交響樂團聯(lián)盟主席，他是活躍于國際樂壇的最杰出的中國指揮家，被《紐約時報》譽為“中國音樂版圖上最有影響力的人物”。余隆于2003年5月起擔(dān)任廣交音樂總監(jiān)，而他與廣交的首次合作則要追溯至1994年11月，在超過四分之一世紀(jì)的歲月中雙方始終合作無間。余隆目前還擔(dān)任北京國際音樂節(jié)藝術(shù)委員會主席和中國愛樂樂團藝術(shù)總監(jiān)，上海交響樂團音樂總監(jiān)和上海夏季音樂節(jié)的聯(lián)合總監(jiān)，以及香港管弦樂團首席客席指揮。
廣州交響樂團是中國最早實行音樂季模式運作的職業(yè)樂團之一，2022/2023音樂季是樂團的第26個音樂季。1997年7月實行的體制改革是樂團發(fā)展歷程中的重大里程碑。從1998年5月開始推行音樂季，10月應(yīng)邀在第一屆北京國際音樂節(jié)演出普契尼的歌劇《波希米亞人》，好評如潮，被譽為音樂節(jié)中一顆“引人注目的明星”，北京媒體評論：“‘廣交’迅速崛起于中國南方，進入了主流樂團的行列，是中國樂壇中一件可喜可賀的事�！贝撕筮B續(xù)數(shù)年獲邀參加北京國際音樂節(jié)的演出。
樂團與國內(nèi)外眾多著名音樂家保持著長期和良好的合作關(guān)系，并建立了廣泛緊密的國際性合作網(wǎng)絡(luò)。在過往的音樂季中不斷邀請來自國內(nèi)和世界各地的指揮家、獨奏家及歌唱家聯(lián)袂演出，演出曲目范圍涵蓋了巴洛克時期至現(xiàn)代派的作品，樂團的藝術(shù)水平得以迅速提升，聲譽鵲起。國際著名的音樂大師潘德列斯基甚至稱贊：“這是我聽到的中國樂團最好的聲音”。2004年起，海外知名的藝術(shù)經(jīng)紀(jì)公司開始代理樂團的國際巡演與大型文化活動，樂團的藝術(shù)水準(zhǔn)由此獲得國際業(yè)界更為廣泛的權(quán)威認(rèn)同。
從2000年開始，樂團多次受文化部和廣東省派遣，出訪奧地利、德國、英國、法國、荷蘭、盧森堡、埃及、澳大利亞、新西蘭、美國、比利時、意大利、瑞士、列支敦士登、日本、韓國、泰國和新加坡等國家。在維也納金色大廳、巴黎香榭麗舍劇院、阿姆斯特丹皇家音樂廳、開羅國家歌劇院、悉尼歌劇院、紐約卡內(nèi)基音樂廳、波士頓交響音樂廳、華盛頓肯尼迪藝術(shù)中心、柏林音樂廳、威尼斯鳳凰歌劇院、佛羅倫薩威爾第歌劇院、瑞士盧塞恩文化會議中心音樂廳（KKL）、東京歌劇城音樂廳、新加坡濱海藝術(shù)中心音樂廳、蘇黎世音樂大廳、日內(nèi)瓦維多利亞音樂廳、倫敦卡多岡音樂廳、曼徹斯特布里奇沃特音樂廳和伯明翰交響音樂廳等國際著名音樂廳及劇院登臺。2006年應(yīng)邀在卡塔爾首都多哈舉行的第15屆亞洲運動會開幕式和閉幕式上演奏。此外，還曾20多次參加香港藝術(shù)節(jié)、澳門藝術(shù)節(jié)和澳門國際音樂節(jié)的演出。2012年10月，赴臺灣參加“兩岸城市藝術(shù)節(jié)——廣東城市文化周”，在臺北兩廳院音樂廳和臺中中興堂舉行音樂會。2014年9月，在中國廣東省和澳大利亞新南威爾士州結(jié)成友好省州35周年之際，樂團出訪澳洲參加“廣東文化周”，在悉尼市政廳音樂廳和堪培拉盧埃林音樂廳舉行兩場音樂會。2015年1月，應(yīng)瑞士米格羅音樂演出系列邀請，在蘇黎世、日內(nèi)瓦、伯爾尼和圣加倫這四個瑞士名城巡演。2017年在中英建交45周年之際首次進入英國巡演，在倫敦、曼徹斯特和伯明翰這三個重要城市都舉行了音樂會，英國《衛(wèi)報》以“有極高修養(yǎng)的樂團”為題予以了報道和評論。2019年1月，樂團受邀參加首屆“坦托拉之冬”藝術(shù)節(jié)，成為首支在沙特阿拉伯舉行音樂會的中國樂團。隨后，樂團還舉行了史上第七次歐洲巡演。走過世界各地的“音樂足跡”印證了樂團作為“音樂使者”為傳播中國文化和促進粵、港、澳、臺等地文化交流所做出的努力和貢獻。
近年來樂團發(fā)展呈多元化。從2005年開始連續(xù)三年舉辦了由指揮大師夏爾·迪圖瓦擔(dān)任音樂總監(jiān)的“中國廣東國際音樂夏令營”，邀請了瑪莎·阿格里奇、加里·格拉夫曼、克勞斯·彼得·弗洛爾等多名音樂大師及20多位來自世界著名樂團的首席演奏家擔(dān)任導(dǎo)師，夏令營聲名遠(yuǎn)播，亞洲各國學(xué)員紛至沓來。2010年11月第16屆亞運會在廣州舉辦之際，樂團同時舉辦了“廣東亞洲音樂節(jié)”，邀請了6個知名亞洲樂團及馬友友、郎朗、鄭明勛、譚盾、林昭亮、宓多里、王健、莎拉·張等17位國際著名的亞裔音樂家，演出陣容鼎盛，節(jié)目精彩紛呈。此外，樂團還與多個世界著名芭蕾舞團合作演出了十多部經(jīng)典芭蕾舞劇，制作及參與演出過多部音樂會版和舞臺版歌劇。委約包括潘德列斯基大師在內(nèi)的中外作曲名家為樂團創(chuàng)作新作品，促進中國交響樂的發(fā)展。在每個音樂季中均安排室內(nèi)樂、普及、通俗、戶外及節(jié)慶音樂會等演出。2011年12月，創(chuàng)建了中國首個由職業(yè)樂團培訓(xùn)及管理的青少年樂團——廣州交響樂團附屬青少年樂團（2016年8月更名為廣州青年交響樂團）。此外，每年定期舉辦，由廣交音樂總監(jiān)余隆擔(dān)任藝委會主席，邀請大提琴家馬友友先生擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)，至今已連續(xù)舉辦5年的 “廣東國際青年音樂周” ，在2017年1月首次舉辦時即被業(yè)界稱為“翻開中國交響樂嶄新的一頁”。這些舉措，無不顯示出樂團全方位發(fā)展的策略。
樂團于2009年遷入位于珠江江畔、二沙島上的新址，這個具有國際先進水平、現(xiàn)代化的新家無疑為樂團發(fā)展提供了更為優(yōu)越的條件和保障。在堅持自身特色的同時，樂團將繼往開來，與時俱進，努力為中國交響樂事業(yè)的發(fā)展進行有益的探索。
注：廣交第一個樂季于1998年5月開始，至次年3月結(jié)束，這種安排持續(xù)了5個樂季。第6個音樂季是樂團史上最特殊的音樂季，從2003年3月至8月結(jié)束，作為調(diào)整音樂季檔期安排的過渡樂季。從第7個音樂季起，廣交樂季從9月開始至翌年7月結(jié)束。
西班牙拉夫拉前衛(wèi)劇團
西班牙拉夫拉前衛(wèi)劇團是怪誕、創(chuàng)新、改編、節(jié)奏、演進和越軌的代名詞。這些不同凡響的特質(zhì)使拉夫拉前衛(wèi)劇團率先重新定義了戲劇藝術(shù)最重要的兩個要素：戲劇空間與觀眾。通過將表演空間遷移到非傳統(tǒng)場所，他們重新闡釋了空間，此外，他們還在演出中將觀眾由被動變?yōu)橹鲃�，借此打破了“第四堵墻”。正如劇團的初衷“沒有冒險談何創(chuàng)新”，從他們最初的街頭表演開始，拉夫拉前衛(wèi)劇團的真正本質(zhì)就誕生了。
在集體創(chuàng)作過程中，拉夫拉前衛(wèi)劇團不竭的好奇心和探索新藝術(shù)潮流的渴望，發(fā)展成為一種獨特的語言、風(fēng)格和美學(xué)。如今，這被稱為“拉夫拉演藝語匯”，廣泛應(yīng)用于不同的藝術(shù)領(lǐng)域，如歌劇、電影和大型演出。
拉夫拉前衛(wèi)劇團的演出充滿了欲望與神秘、自然與技巧、樸拙與精致、原始與科技的詭奇融合，這也使得他們享譽全球。
指揮：黃屹
當(dāng)今國際古典樂壇備受矚目的著名指揮家，現(xiàn)任廣州交響樂團音樂總監(jiān)，中國愛樂樂團常任指揮，昆明聶耳交響樂團藝術(shù)總監(jiān)兼首席指揮，曾擔(dān)任中央芭蕾舞團交響樂團首席指揮。
自2023/2024音樂季起黃屹正式擔(dān)任廣州交響樂團音樂總監(jiān)。而在此之前的10年時間里，黃屹曾以客席指揮身份多次應(yīng)邀執(zhí)棒樂團的樂季音樂會，上演過包括馬勒、貝多芬、肖斯塔科維奇、柴科夫斯基、伯恩斯坦、丁善德、陳其鋼、譚盾等中外作曲家的數(shù)十部交響名作在內(nèi)的諸多精彩非凡的演出，并于“廣州新年音樂會”創(chuàng)辦三十周年之際執(zhí)棒了2023（第31屆）廣州新年音樂會。他與樂團高度默契并不斷迸發(fā)藝術(shù)靈感的合作不僅得到了廣州交響樂團音樂家們的熱烈回應(yīng)，同時也受到音樂界的一致好評。
黃屹近年曾指揮德國柏林音樂廳管弦樂團、德國法蘭克福交響樂團、德國勃蘭登堡交響樂團、德國新勃蘭登堡交響樂團、小澤征爾音樂塾管弦樂團、韓國釜山愛樂樂團等國外樂團進行了令人印象深刻的演出。在國內(nèi)，黃屹與包括上海交響樂團、香港管弦樂團、深圳交響樂團、杭州愛樂樂團、國家大劇院管弦樂團、貴陽交響樂團、澳門樂團、中央歌劇院交響樂團、北京交響樂團、內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院交響樂團在內(nèi)的諸多國內(nèi)樂團長期保持著令人稱道的精彩合作。黃屹合作過的藝術(shù)家包括戴玉強、廖昌永、魏松、石倚潔、莫華倫、張立萍、袁晨野、方瓊、梁寧、張建一、沈洋、王傳越、宋元明、龔琳娜等歌唱家，殷承宗、呂思清、寧峰、秦立巍、張昊辰、陳薩、奧斯丁·杜梅、艾麗森·巴爾松、安德烈·奧登薩默、黃蒙拉、文薇、王之炅、楊雪霏等器樂演奏家。
2012年，經(jīng)著名指揮大師余隆的大力推薦黃屹執(zhí)棒中國愛樂樂團，在第15屆北京國際音樂節(jié)成功上演出歌劇《原野》，完成職業(yè)生涯的歌劇首秀。2013年黃屹作為著名指揮家克里斯蒂安·蒂勒曼（Christian Thielemann）及古斯塔夫·庫恩（Gustav Kuhn）的助理指揮，參與薩爾茨堡復(fù)活節(jié)音樂節(jié)歌劇及第16屆北京國際音樂節(jié)瓦格納歌劇《帕西法爾》的排練及演出。
2015年黃屹執(zhí)棒上海交響樂團演出上海夏季音樂節(jié)閉幕音樂會，成功完成了《乒乓協(xié)奏曲》世界首演。同年，受聘擔(dān)任中央音樂學(xué)院指揮系教師。2019年黃屹執(zhí)棒中央電視臺新年音樂會，并于同年10月1日在中華人民共和國成立70周年天安門廣場的大型群眾聯(lián)歡演出中，作為四位指揮家之一執(zhí)棒千人交響樂團。2022年黃屹再度執(zhí)棒中國愛樂樂團新年音樂會以及上海交響樂團在南京的新年音樂會演出，2023年指揮廣州交響樂團上演了第31屆廣州新年音樂會。2023年7月黃屹再度指揮上海交響樂團上演了第14屆上海夏季音樂節(jié)的閉幕音樂會。
黃屹先后畢業(yè)于中央音樂學(xué)院及柏林“漢斯·艾斯勒”音樂學(xué)院(Hochschule für Musik "Hanns Eisler")。2006年黃屹以優(yōu)異的成績考入中央音樂學(xué)院指揮系，師從楊力教授，2007年起師從著名指揮家、音樂教育家俞峰教授。2009年，經(jīng)世界著名指揮大師小澤征爾的親自選拔，成為其助理指揮。2010年，黃屹以優(yōu)異的成績被中央音樂學(xué)院指揮系保送繼續(xù)研究生學(xué)習(xí)。2011年黃屹以專業(yè)第一名考入柏林“漢斯·艾斯勒”音樂學(xué)院，師從交響樂教授克里斯蒂安·艾華德(Christian Ehwald)及歌劇教授漢斯迪特·鮑姆( Hans-Dieter Baum )，后于2017年成為柏林“漢斯·艾斯勒”音樂學(xué)院指揮系助教。 |
