賴聲川·北京央華 ·保利2016演出季
賴聲川劇場史詩《如夢之夢》
場次安排：
2016年12月22日-25日演出。
上下半本為獨立演出，如果要看完全本，需要購買上下兩本。全劇總共8小時。
演出場次：
12月22日14：00 （上本） 19：30 （下本）
12月23日14：00 （上本） 19：30 （下本）
12月24日14：00 （上本） 19：30 （下本）
12月25日14：00 （上本） 19：30 （下本）
導(dǎo)演/編劇 | 賴聲川
服裝造型總監(jiān)|葉錦添
演出|
許晴 盧燕 譚卓 徐堰鈴 賴梵耘 馬思純 劉美鈺 楊雪 牛婷婷 孫銘晗 金珊 劉璇 馬琦
金士杰 胡歌 孫強(qiáng) 閆楠 鐵偉光 李宗雷 王鶴鳴 傅興 屠楠 胡帥 曲浩天 阮力 王路 巴晨旭
*具體信息以現(xiàn)場演出為準(zhǔn)
獨一無二的顛覆觀賞體驗!
震撼華人劇場的先鋒巨作!
360度環(huán)繞式劇場，觀眾席置于中央;
舞臺環(huán)繞觀眾戲在劇場四面八方輪番展開;
劇如夢，坐如夢，觀亦如夢。
長達(dá)近8小時的史詩式戲劇旅程！
挑戰(zhàn)話劇觀看時間的新極限。
一次精神上的終極體驗。
觀夢，做夢，人生過客，皆為夢旅人。
32個演員飾演逾100個角色
多時空穿越，探討生命真諦，
如夢如幻令人深省！
時間：民國到現(xiàn)代，百年時間穿越，世紀(jì)人情變換。
空間：臺北、巴黎、上海、北京、諾曼底。
創(chuàng)作簡介
與《如夢之夢》靈感來自1999年賴聲川赴印度菩提伽耶旅行，他坐在菩提樹下看到來自四面八方的人繞著菩提樹走，每個人的臉上都帶著自己的故事。他想，如果他能創(chuàng)造一個很獨特的劇場經(jīng)驗，把觀眾當(dāng)作最神圣的元素，讓演員環(huán)繞著他們來演出會怎樣，于是寫出了《如夢之夢》的大綱。
話劇《如夢之夢》是21世紀(jì)初期華人劇場最受矚目的話劇之一，這套史詩式的話劇共有十二幕。是表演工作坊的創(chuàng)始人賴聲川個人從事劇場工作二十多年來最大膽的突破、同時也是最驚人的作品。該劇首創(chuàng)環(huán)繞形式的劇場，演出長達(dá)八個小時，觀眾坐在舞臺的中央?yún)^(qū)，三十多個演員、三百多套的衣服，舞臺包含八個方位，三個樓層，穿越時間（民國初年、現(xiàn)代）與空間（臺北、巴黎、上海、北京、諾曼底）。
彼得布魯克（Peter Brook）是八○年代蜚譽(yù)國際劇場界、在巴黎紅透半邊天的劇場導(dǎo)演，曾把印度史詩《摩訶婆羅達(dá)》搬上舞臺，從清晨演到日暮，長達(dá)九小時，成為國際藝文界的一大盛事。
如今在地球另一邊，中國語文世界最精彩的戲劇家賴聲川《如夢之夢》猶如東方的彼得布魯克與《摩柯婆羅達(dá)》，可以一千零一夜那樣不眠不休地說故事…
《如夢之夢》獎項一覽
《如夢之夢》獲頒中國時報2000年十大表演藝術(shù)獎
《如夢之夢》獲第十二屆香港舞臺劇獎“最佳服裝獎”
《如夢之夢》獲第十二屆香港舞臺劇獎“最佳配角獎”
《如夢之夢》獲第十二屆香港舞臺劇獎“最佳整體演出獎”
編導(dǎo)/導(dǎo)演 賴聲川
當(dāng)代華人世界最具國際影響力的舞臺劇（電視、電影）導(dǎo)演，劇作家，翻譯家。被《亞洲周刊》譽(yù)為“亞洲劇場導(dǎo)演之翹楚”，是華文世界最著名的劇場工作者之一。北京央華時代文化發(fā)展有限公司藝術(shù)總監(jiān)，上海上劇場藝術(shù)總監(jiān)。從1984以來，以強(qiáng)烈的創(chuàng)意吸引著觀眾涌入劇場，帶給臺灣劇場新生命，從此持續(xù)為華文劇場開拓新的領(lǐng)域與境界。
被英國國家廣播公司（BBC）稱他為“現(xiàn)今最頂尖的中文劇作家” 的賴聲川2007年入選“中國話劇百年名人堂”，日本NHK電視臺稱他為“臺灣劇場最燦爛的一顆星”；美國橘郡記事報稱他為“臺灣現(xiàn)在劇場的創(chuàng)造者……世界上很少劇場藝術(shù)家有賴聲川如此廣遠(yuǎn)的成就”；《遠(yuǎn)東經(jīng)濟(jì)評論》曾稱他的作品為“華文世界中最精彩的戲劇”；《美國新聞周刊》說他的作品“是最新的印證，臺灣正創(chuàng)造著亞洲最大膽的中國藝術(shù)”；《新加坡聯(lián)合早報》說賴聲川的戲“為世界話劇劇場創(chuàng)造了一種嶄新的悲喜劇經(jīng)驗”；他的《暗戀桃花源》被《紐約時報》評為“當(dāng)代中國最受歡迎的舞臺劇”；他的《寶島一村》被北京《新京報》評為“這個時代話劇舞臺上的巔峰之作”。他的八小時劇場史詩《如夢之夢》“被譽(yù)為現(xiàn)代中文劇場的經(jīng)典作品”。
媒體評價
賴聲川揮灑出對名留臺灣劇場史上的動人作品。長達(dá)八個小時的演出中，一個又一個的故事，如開展盒中之盒的一一鋪展在觀眾眼前，賴聲川高超的說故事方法，讓人一路走進(jìn)了他所編織的生命命題之中。
——《中國時報》（臺北）
《如夢之夢》...它說故事的技巧,在與觀眾耐力的拔河賽中取得勝利。臺灣戲劇家賴聲川在印度的菩提樹下領(lǐng)悟生死循環(huán)道理......在觀眾心李完成了一個生生不息的生死輪回。
——《亞洲周刊》（香港）
《如夢之夢》最奇特之處，在于它完全顛覆了以往劇場看戲演員在前觀眾在后“隔岸觀火”的固有模式……賴聲川小心地經(jīng)營著360度的舞臺空間，細(xì)膩平實的內(nèi)容終究駕馭了形式。
——《中國新聞周刊》（北京）
這是一部充滿靈性、思考和創(chuàng)意的作品……《如夢之夢》在20世紀(jì)全球化背景下，展現(xiàn)了文化沖突和交流下的本土的人生體驗，充滿了對個體的關(guān)注和對生命的關(guān)注。
——《人民日報》（北京）
劇評人評價
這個作品打破了劇場演出常規(guī)，卻讓觀眾意猶未盡甚至渴望更多......這部經(jīng)典大作創(chuàng)造出令人振奮的驚奇創(chuàng)意。
——強(qiáng)納森•蓋爾博（紐約劇評人）
《如夢之夢》是一部等待走向西方的巨作......不僅是一場引起中國轟動的重量級演出，它還是一部堅持做著不可能之夢的國際性藝術(shù)作品。
——安娜•米里布•克莉絲汀森，《消息報》（丹麥）
相較于西方劇場的無力衰退，《如夢之夢》的規(guī)模和抱負(fù)體現(xiàn)了華語劇場的風(fēng)云再起。《如夢之夢》這樣的作品重新喚起我們的信念，藝術(shù)和創(chuàng)意，比起資本主義或共產(chǎn)主義，更能提升我們的精神、改變我們的生命。
——羅伯特 布魯斯汀，《紐約書評》
一個重大里程碑......它可能是華文戲劇中最具宇宙觀的作品......這種豐腴性非常罕見，只有在藝術(shù)高度達(dá)到一般觀眾或許會迷惑程度的藝術(shù)家手下所打造出，具偉大廣度及深度的作品中才能見證到。
——周黎明《中國日報》
“這是一個大膽的突破，一個深遠(yuǎn)的旅程，不是新手的探索，而是成熟藝術(shù)家自信的自我超越，在題材上，賴聲川勇于大量引用修習(xí)多年的佛法，在形式上，是他過去所有嘗試的總合，并且超越這一切……他又創(chuàng)造了一種新型態(tài)的劇場，在中國語文世界中”。
——北京劇評家 陶慶梅
“以‘環(huán)形’為表演舞臺，‘圓心’為觀眾席的如夢之夢，無論對賴聲川個人或華人戲劇而言，在題材、思想、時空概念、劇場美學(xué)等各方面都大有開創(chuàng)，因而備受矚目” 。
——臺灣大學(xué)教授 林鶴宜
